Standardne kitarri komistamise skeem. Õppige mängima "kuue võitlust". Kuulsad mängutehnikad

Mõistke stringide kõrgust (at inglise keel seda nimetatakse kitarritegevuseks). Nööride kaugus sõrmlauast määrab jõu, mis on vajalik nööri enesekindlaks mutrile vajutamiseks. Harjutage akordide õiget mängimist ja selget heli korraga kõigil keelpillidel.

• Tegevus on tormiline, kui tabate "surnud stringe", mida te pole lõpuni alla vajutanud. Kui te ei mängi akorde õigesti, võib põnnimise õppimine olla üsna keeruline. Kui teie komistamine kõlab kuivalt või kärisevalt, lõpetage ja esitage akord õigesti.

2. osa

Löö heliaugu ja silla vahel olevad keelpillid. Harjutage keelpillide löömist erinevates kohtades, et oma loodud heli tunnetada. Löök otse heliaugu kohal tekitab madala ja õõnsa heli, samas kui sadulale lähemal olev löök annab kargema ja tihedama heli.

Harjutage kõigi paelte võrdset löömist. Proovige korraks põimida G-duur akordi lihtsas esimeses asendis, lüües alla. Mängige veerandnoote, üks löök veerandnoodi kohta, püüdes jõudumööda tabada kõiki keelpilte. Püsi tempos, lugedes takti kohta neli lööki.

• Alustades madalast E-stringist, lööge kõik stringid, püüdes panna need kõlama samal helitugevusel. Alguses võib olla raske seda "akordina" kõlama panna, et kõik keelpillid enam-vähem ühtemoodi kõlaksid. Algajatele kõlavad tavaliselt valjemini esimene ja kuues keel.

Proovige üleslööki. Kui tunnete end mugavalt rütmis tehes, proovige kitarri trummeldada heledalt keelelt jämedale keelele. Seda nimetatakse üles liikumiseks. See võib olla veidi keerulisem, kuid soovite, et kõik keeled kõlaksid ühtemoodi, pannes akordi "kõlab" ühe suure helina, selle asemel, et keelpilte ükshaaval ja aeglaselt koperdada.

Kasutage oma randme. Hea võitlus asub randmes. Algaja saab hõlpsasti tuvastada tema käe küünarnukist liigutamise järgi. Õppige hoidma oma küünarnukki randmega mängides pilli lähedal.

• Paljudel alustavatel kitarristidel on trummi õppides raske nokki käes hoida. Levinud probleemide hulka kuuluvad kirka hoidmine alusele liiga lähedal ja kirka rippumine. Veenduge, et hoiate seda korralikult, et see saaks teie sõrmedest veidi välja ulatuda.

3. osa

Õppige vahelduvat üles ja alla rütmi. Võitluse kõige elementaarsem rütmiline muster on vaheldumisi alla- ja ülespoole suunatud lööke: (v^v^v^v^) alla üles, alla üles, alla üles, alla üles. Hoidke tempot, kuid proovige igal taktil mängida alla ja üles lööki, jagades veerandnoodid kaheksandikesteks.

• Ühe veerandi löögi asemel mängite veerandi kohta kaks lööki. Need on kaheksandad noodid. Tempo peaks olema ühtlane, nii et trampige oma jalga sama kiirusega, kuid lööge keelpille kaks korda veerandnoodis.

Vahetage akorde. Kui olete ühel akordil oma alla-üles rütmiga rahul, muutke seda. Lülituge G-duur akordilt C-duur akordile igal taktil, seejärel iga kahe kvartali järel, harjutades akordide vahetamist aja jooksul.

• Võtke selle uurimiseks aega ja proovige sellest aru saada. See võib olla aeglane käik, kuid teil on lihtsam mängida, kui võtate selle tegemiseks praegu aega. Kui liigute järgmise sammu juurde enne, kui tunnete end akorde vahetades mugavalt, olete oma heliga pettunud ja rahulolematu. Harjutage akordivahetust ja lugusid on lihtne mängida.

Ärge lööge neljandat nooti taktis maha. Alla-üles-rütmilise mustriga lugusid peaaegu pole ja sama mustrit ikka ja jälle mängida oleks igav. Jäta üks löök alla (x ei mängi) ja vaata, kuidas rütm muutub: (v^v^v^x^).

• Enne keerukamate võitlusrütmide õppimist peate õppima, kuidas üles- või allalööke ajastada, säilitades samal ajal oma käes sama üles-alla mustri. Teisisõnu, jätkate randme liigutamist, kuid liigutate nööridest eemale.

Harjutage poproki mängimist. Tuttav biit, mida kuulete paljudel live-esinemistel ja praktikatel, on järgmine: (v x v^x^v^)

• Alustage aktiivselt oma akustilise kitarriga lemmiklugude kuulamist, et saada aimu kasutatud rütmimustritest. Nüüd, kui teate põhitõdesid, võite hakata õppima oma võitlusmustreid muutma, jättes vahele teatud hitid, et saavutada laulus erinevaid efekte.

Harjutage stringide vaigistamist lööv käsi. Teine viis oma põntsumustrile vaheldust lisada on keelpillid lõdvendada lööva käe peopesaga, säilitades rütmi, kuid saavutades lööklikuma efekti, kui lööte valitud keeli nokiga.

• Neil Youngil on omapärane, madala kõlaga kõva võitlus, mida ta kasutab koos keelpillide vaigistamisega, ja akustilise popstaari Jack Johnsonil on ka omapärane summutatud trummimise stiil, mida on lihtne õppida ja mis kõlab ebatavalisemalt kui see tegelikult on.

Pane esikohale akord ja tempo. Algaja kitarrist pehmendab biiti, keskendudes liiga palju mustrile ja liiga vähe tempole, akordi selgusele ja laulu kulgemisele. Proovige mängides keskenduda akordidele ja seejärel rütmile. Peagi kõlate nagu proff.

Üheks levinumaks viisiks kitarrimängus helide tekitamiseks peetakse kitarri trummi, mida spetsialistide keeles nimetatakse rütmimustriks. See on vaid üks helisaate viisidest.

Tavakeeles on kitarri kõmmutamine helide tekitamine, lüües keeli terve käega või ainult teatud sõrmedega. See muusikaline tehnika leiutati esmakordselt Hispaanias ja seda nimetati "razgueado". Seejärel ilmusid teised tüübid, mida eristasid üksteisest stringide sagedus ja pauside arv.

algajatele

Reeglina tundub kitarri põnnitamine algajatele esinejatele väga keeruline, kuna sellel on palju erinevaid helide tekitamise viise. Peamised mänguviisid:

• Kui mängida terve käega, on heli tugev ja vali, kuid heli selgust on raske kontrollida.
• Võid lüüa küüneotstega ning sõrmed ei tohiks peopesast liiga kaugele välja ulatuda.
• Kui mängite suure kombinatsiooni abil, saate midagi nagu valida.
• Keeltele saab lüüa ka ühe küünega, sel juhul muutub heli puhtamaks, kuid vaiksemaks.

Õppimise hõlbustamiseks võid kasutada erinevaid kitarri komistamise mustreid.

Skemaatilised sümbolid

V - allapoole suunatud streik.

^ - puhuge alt üles.

i - löö nimetissõrmega.

B - bass (bassi keel sõltub akordist).

Nööride vaigistamine pöidlaga.

X - täielik kinnikiilumine peopesaga.

Sõltuvalt ülaltoodud sümbolite kombinatsioonidest, erinevat tüüpi kitarri võitlus. Olles omandanud mitu põhilist võitlust, saate mängida suurt hulka armee-, pop- ja õuekompositsioone.

Lihtne võitlus

Seda lahingut nimetatakse ka neljaks ja see võimaldab mängida suurt hulka lugusid. Rütmiline muster on V ^ V X ^, kus pöidlaga mängitakse alla ja nimetissõrmega üles. Seda võitlusvarianti saab harjutada Viktor Tsoi laulude “Kägu” ja “Sigaretipakk” näitel.

Mitmekesine võitlus

Muidu "kuueks" kutsutud on see ka üsna lihtne ja tavaline lahing. Diagramm näeb välja selline järgmisel viisil: V V ^ ^ V ^ - ilma segamiseta ja V V X ^ ^ V X ^ - segamisega 2. ja 5. löögil. “Kuue” näide on kompositsioonid “Gaza sektor” “Demobiliseerimine” ja “Agatha Christie” - “Nagu sõjas”.

Kuulus võitlus "kaheksa"

See algajatele mõeldud kitarripõrin võimaldab muusikul enda üle improviseerida ja saada individuaalseid esitusvõimalusi.

Põhikuju kaheksa muster: V _ V _ ^ V V ^ V ^.

Improviseeritud esituse jaoks saate muuta sõrmelöökide järjekorda, mängida vaigistamisega ja ka löökide vahele erineva pikkusega pause.

Vargad võitlevad

Seda tüüpi kitarri põimimisel on ka mitmeid teostusvariante.

Skemaatiline joonis: B V X B ^ V X

Sõltuvalt akordist on bassi keeled erinevad. Näiteks bassi jaoks kasutatavad 5. ja 6. keel vastavad ning Dm jaoks 5. ja 4. keel.

Maalähedane stiil

Ajalooliselt ilmus maavõitlus Euroopa asunike folklooris. Nüüd on see stiil kogu maailmas tuntud mitte vähem kui teised muusikastiilid.

Maastiili skemaatiline joonis: B V X ^ B ^ V X ^

Bassi keeli mängitakse pöidlaga ja need sõltuvad akordi paigutusest.

Hispaania stiil

Seda tüüpi võitlus on teisend figuurist kaheksa. Neid kitarrivõitluse mustreid on raske uurida, kuna need hõlmavad "rasgueado" mängutehnikat. Rasgueado sordid:

• Laskuv rasgueado viiakse läbi alumisest stringist ülemise stringini. Selle sooritamiseks peate jooksma sõrmede "fänni" mööda paelu, alustades väikesest sõrmest.
• Tõusva mängu tehnikat sooritatakse vastupidises suunas. Peopesa alla koondatud sõrmed libisevad lehvikuna mööda nööre, alustades ülevalt.
• Rõngas rasgueado ühendab mõlemad ülaltoodud tehnikad.

Kuulsad mängutehnikad

Kahtlemata peavad alustavad muusikud enne stiilitehnikate juurde asumist kitarrimängutunnid suurepäraselt valdama. Üldise teabe saamiseks on siin mõned kõige populaarsemad stiilid:

• Barre tehnika hõlmab mõne või kõigi kuue nööri kitkumist nimetissõrmega. Sõltuvalt klammerdatud nööride arvust jagatakse varras suureks ja väikeseks.
• Slide on mängustiil, kus kasutatakse sõrmes kantavat samanimelist seadet. Sel juhul peaks liug pidevalt mööda keeli libisema, andes huvitava heli.
• Pühkimisstiil on tänapäevaste virtuooside seas levinud. Tema tehnika hõlmab kiiret liikumist ühelt närvilt teisele, luues seeläbi "hägu" heli.
• Koputamine on mängutehnika, mille abil lüüakse parema käega kergelt sõrmelaual olevaid keeli. Mõnikord on võimalik kasutada mõlemat kätt.
• Legato on vasaku käe poolt tekitatud omapärane viis kitarri kaelal helide eraldamiseks. See võib olla segatud, tõusev ja kahanev.

See on pikk nimekiri kaasaegsetest mängutehnikatest ja tehnikatest, mida saab muuta ja täiustada, nagu kitarrivõitluses.

Neli- kõige lihtsam kitarri põrin. Samal ajal saavad nad mängida 90% kõigist lugudest.
Seda mängitakse nii:
alla – üles – vaigistusega alla – üles

Mängime pöidlaga maha. Nimetissõrmega üles. Märgistatud tärniga segamine.

Kuidas moosimist mängida?

Sured peopesa rusikasse ja sirutad nii, et lööd küüntega vastu nööre. Samal ajal, kui lööte oma küüntega, peate pöidla asetama kõikidele nööridele. Küüned teevad klõpsu ja pöial summutab nöörid.
Kui oled moosimise selgeks õppinud, mängi sellega. võitlema neljaga eespool kirjeldatud.
Video: Võitlus neljaga ja keelpillide segamine

Treenimiseks lahing neli mängida bändi lugu Kino-sigaretipakk
Akordid Em Am C D.
Üks löök iga akordi kohta.
Ära kiirusta. Kuluta sellele trummile ja akordidele nii palju aega, kui vaja, et mängida enesekindlalt ja mitte muretseda, kuhu näpud pista. Mõned inimesed vajavad nädalat, teised paar kuud, see pole oluline.

Harjutage selle võitlusega ka standardseid järjestusi:
Am Dm E Am
Dm G C Am
Em C G D

Kuus- teine ​​​​lihtsaim võitlus. Ja kõige populaarsem.
Samuti saavad nad mängida 90% kõigist lugudest. Paljudes lauludes võitlus kuus kõlab rohkem sõitvat kui võitlema neljaga.
Lisaks saab seda lahingut tänu pauside olemasolule mängida palju kiiremini kui nelja mehe lahingut.

Seda mängitakse nii:

Mängimise paremaks mõistmiseks mängige seda struktuuri:
alla-üles-alla-üles-alla-üles-alla-üles
Need. lihtsalt alla ja üles 4 korda, iga löök on sama kestusega.

Ja siis viska sellest välja 2 lööki, teine ​​ja viies (need on üles-alla löögid).
Kuid ärge visake neid lihtsalt minema, vaid ajage need käega läbi ilma nööre puudutamata. Seda nimetatakse tühikäiguks.
Need. käsi liigub alati üles-alla sama sagedusega, mõnikord lihtsalt ei mängi, vaid liigub tühikäigul.
See põhimõte põhineb mitte ainult võitlus kuus, aga ka paljud teised.
Diagrammil on see selgem:

• Must nool – löö stringe
• Valge nool - jõude (käsi liigub, kuid ei mängi)
• Nool alla – alla esitamine, nool üles – vastavalt üles

Teine viis selle võitluse mõistmiseks:
Jagame selle kaheks osaks ja töötame nende kallal eraldi:
1) alla-üles tühikäik-alla-üles
2) alla tühikäik-üles-alla-üles
Nüüd ühendame mõlemad osad.

Harjutage kuut lahingut põhjalikult, kasutades meie juba lemmikseeriaid:
Em Am C D
Am Dm E Am
Dm G C Am
Em C G D
Mängi sama võitlevad kuus laul Kino – kui teie tüdruksõber on haige
Akordid G Em C D
Kooris C D G Em
Üks trumm iga akordi kohta

Nagu näeme, on esi- ja kooris akordid samad, lihtsalt kooris algab jada C-akordiga

Lisame jämmimise kuuele lahingule.
Seda, kuidas mängida jämmimist, on kirjeldatud eespool nelja mehe lahingus.
Nagu me juba teame, kuus pause arvesse võttes mängitakse nii:
alla – alla – üles – üles – alla – üles

Jam teisel ja viiendal löögil (allalöögid)
See selgub järgmiselt:
alla – vaigistusega alla – üles – üles – alla vaigistusega – üles

Jakkumine on tähistatud tärnidega.
Summutatud löögid ilmnevad sama aja pärast, st. nad hoiavad rütmi.
Jah, tegelikult on see kergesti märgatav, kui lugeda aktsiate arvu ühest tärnist teise.
See võrdub neljaga.

Niisiis, kas teist on lõpuks saanud kuuekeelse kitarri uhke omanik? Palju õnne! Ees ootavad pikad vapustavad õhtud muusikaga tutvumiseks, aga ka pidev esinemine ja loominguline nauding! Jääb üle vaid mängima hakata! Võib-olla õnnestus teil isegi õpetustes olevatel skeemidel peast lahti saada ja põhiakordid selgeks teha, misjärel liikusite edasi sõrmi treenima, et õpitud akorde õigesti kitarri kaelale vajutada. Aga üsna ruttu saad järsku aru, et ka väga väledast akordivahetusest ei teki iseenesest lugu - midagi on ikka puudu... Aga mis? Muidugi – kitarrivõitlus!

Millest see räägib? Selgitame välja. Strike on üks põhilisi kitarri saatetehnikaid, mille puhul su parem käsi lööb juhuslikult, kuid üsna teravalt üksikuid keeli või kõiki korraga, mis viib heli tekitamiseni. Sellel tehnikal on suur number valikud, mis erinevad üksteisest. Mõned neist on üsna lihtsad ja õpid need kiiresti selgeks; teistel seevastu on suur keerukus ja sobiva tehnika valdamiseks peate kõvasti tööd tegema.

Väljastpoolt tundub mõnikord kõik üllatavalt lihtne: esineja käsi liigub üles-alla, lööb keelpille ja paneb need kõlama. Kuid kui algaja kitarrist alustab oma esimesi katseid iseseisvalt kitarril muusikat mängida, puutub ta sageli kokku mitmete probleemidega. Näiteks võitlusele keskendudes unustab ta õigeaegse akordivahetuse. Või akordide üle hea kontrolli korral eksib ja lööb keelpillid paigast ära.

Vaatamata sellele, et õige ja vasak käsi kitarristid täidavad erinevaid funktsioone – nende tegevus peab olema kooskõlastatud. Ärge alustage treenimist raske lahinguga. Nagu ütleb vene vanasõna: "Lihtsus on edu võti." Mõned algajad õpivad väga kiiresti – nagu öeldakse, saavad nad kõigest käigu pealt aru. Teised algajad peavad läbima nädalate või isegi kuude pikkuse õppimiskõvera. Kuid lõpuks, kui soovite tõesti kogu hingest kitarri mängima õppida, omandate selle teaduse kindlasti.

Praktika näitab, et ka kurdid saavad kitarrimängu selgeks (ja, muide, päris hästi!). Jah, tõenäoliselt ei suuda sellised inimesed kitarri täiuslikult häälestada või kõrva järgi ühtegi meloodiat välja valida, kuid miski ei takista neil head mängutehnikat saavutamast, võite olla kindel. Kõik, mida vajate, on soov.

Tuleme nüüd tagasi kitarri põnnimise küsimuse juurde. Ärge proovige kohe, sõna otseses mõttes lühidalt, mõnda keerulist lahingut uurida. Liikuge lihtsast keeruliseks järk-järgult – omandage kogemusi aeglaselt. Algajatele soovitatakse üldiselt alustada kõige lihtsamast “alla – üles”. Esitage seda harjutust paaris arv kordi igal akordil. See on suurepärane, kui hoiate samal ajal skoori. Käsi libiseb mööda paelu alla – loe “üks”! Naaseb, puudutades keelpilte, ülespoole - skoor ei muutu. Käsi läheb jälle alla - loendage "kaks"! Naaseb ülespoole – skoor ei muutu.

Pole nii raske, eks? Varsti soovite oma lahingut ilusamaks muuta. Palun. Selleks proovige kätt üles tõstes (kui arv ei muutu) nööre mitte puudutada. Peate oma kätt nööridest lühikese vahemaa kaugusel liigutama, ilma et see kaotaks oma tavalist arvu.

Noh. Vundament on rajatud. Soov ja töökus – ja varsti saavutad kindlasti käegakatsutava edusammu kuuekeelse kitarri mängimises! Sinu eesmärk on pilli mängides mõlema käe tegevust võimalikult palju sünkroniseerida. Siiski sisse seda arvustust, pühendatud kitarrivõitlusele, tegevusele parem käsi meid huvitab ennekõike.

Neli (4)

Kuus (6)

Kaheksa (8) – hispaania keel

Ja teised, mitte vähem populaarsed: